Começando esta lista com um lançamento recente, Freaky: No Corpo de um Assassino é o mais novo longa do diretor Christopher Landon, mais conhecido pela franquia A Morte te Dá Parabéns. Aqui, ele decide usar toda a lógica de filmes como Sexta-Feira Muito Louca e Se Eu Fosse Você, fazendo com que uma garota troque de corpo com um assassino louco.

Desde o começo, o filme se propõe a ser uma comédia com traços de horror, uma meta alcançada com sucesso, ainda mais graças às atuações fenomenais de Vince Vaughn e Kathryn Newton. O longa impressiona ainda mais por ser uma diversão sincera e descompromissada, ainda que com muito sangue e mortes criativas.

Antologias são formatos muito utilizados pelo horror, seja na TV ou no cinema. Quando falamos de filmes que dependem de vários segmentos curtos, não conseguimos fugir à regra: todo filme do tipo só é tão bom quanto o pior dos segmentos, já que a percepção do público tende a captar mais os problemas. A Coleção Mortuária supera essa regra com maestria.

O filme é composto de várias histórias que giram em torno de um necrotério. Além de fazer um bom uso de efeitos visuais (tanto digitais quanto práticos), o filme ainda consegue fazer com que cada segmento tenha sua própria identidade sem que isso prejudique o conjunto da obra. Um filme perfeito se você gosta de longas como Contos do Dia das Bruxas.

Engana-se quem acha que só países de língua inglesa dominam o cinema. Em 2020, tivemos vários lançamentos incríveis vindos de outros países e um belo exemplo disso é o horror russo Sputnik, conhecido por uma trama que mistura elementos de Alien: O Oitavo Passageiro com o filme do Venom, ainda que de uma maneira nunca antes vista.

O longa se passa a bordo de uma nave espacial soviética bem ao final da Guerra Fria. E durante uma viagem calamitosa, logo percebemos que os astronautas dentro da nave não estão sozinhos, com uma criatura à espreita nas sombras. É um filme bem interessante com várias nuances, que mostra a perspectiva russa sobre a queda da União Soviética.

2020 foi um ano bem interessante para os fãs de H.P. Lovecraft. Se, na televisão, tivemos a completa desconstrução sobre os monstros (e o racismo) do autor em Lovecraft Country, já nos cinemas temos uma adaptação mais literal de sua obra com A Cor que Caiu do Espaço, filme dirigido por Richard Stanley e estrelado por Nicolas Cage.

Incorporando elementos do horror cósmico de mais alto nível, o filme segue a trama de uma pequena família cuja vida é arruinada após a chegada de um meteoro que carrega consigo uma coloração jamais vista na Terra. A partir daí, o longa se carrega na atuação deslumbrante e alucinada de Cage, além de possuir um visual único e muito impressionante.

O cineasta capixaba Rodrigo Aragão está sempre nos surpreendendo com seus longas cheios de sanguinolência, ótimos efeitos visuais e uma grande exploração do folclore e dos medos brasileiros. Com sua mais nova obra, O Cemitério das Almas Perdidas, não é diferente. Aqui, o cineasta se propõe a dissecar todo o seu próprio "universo compartilhado".

O filme funciona como uma espécie de prelúdio para os filmes anteriores do diretor, como A Mata Negra e Mar Negro, além de fazer vários comentários sagazes sobre a colonização portuguesa e o genocídio dos povos nativos. É bem interessante finalmente ver uma "origem" para essa franquia que está cada vez mais popular e mais grandiosa.

Um filme sobre as condições precárias e decadentes da mente humana, Possessor é o novo longa de Brandon Cronenberg, o filho do famoso cineasta David Cronenberg. Com uma proposta ousada, o longa retrata uma organização que usa tecnologias bizarras para realizar assassinatos ao redor do mundo, eliminando qualquer ameaça à corporação.

Em resumo, a empresa usa uma assassina que "entra na mente" de suas vítimas, fazendo-as matar quem estiver ao seu redor antes de se suicidarem. Porém, quem pode fazer um trabalho tão hediondo e, ainda assim, reter sua sanidade? O filme se propõe justamente a explorar isso, com visuais impressionantes e uma estrutura incômoda e aterradora.

Em Relic, uma mulher vai com a filha até a casa de sua mãe, que sofre com demência e está desaparecida. A partir daí, a família se reúne em um ambiente inóspito, misterioso e cada vez mais ameaçador, com muitos segredos escondidos e que mostram o que pode acabar sendo uma "assombração hereditária".

Completamente embasado nas atuações de Emily Mortimer, Robyn Nevin e Bella Heathcote, este é o primeiro longa-metragem da diretora Natalie Erika James e já mostra como ela é um dos grandes nomes do horror dos próximos anos. Com uma narrativa bem compassada e que lembra O Babadook, é o tipo de horror que traz várias interpretações.

Um dos poucos filmes lançados no cinema em 2020, O Homem Invisível foi, depois de várias tentativas fracassadas, o longa que conseguiu de fato revitalizar os Monstros da Universal e mostrar como eles podem ter um impacto bem significativo nos dias de hoje, desde que suas histórias sejam encaixadas em um contexto atual.

O longa de Leigh Whannell lida com a ideia de um relacionamento abusivo que chega a ser monstruoso, cheio de repressão emocional e gaslighting. E isso toma forma na história de uma mulher perseguida por seu namorado, que supostamente teria morrido e retornado invisível. Todo o mérito para a atuação irretocável de Elisabeth Moss.

Em um ano marcado por uma pandemia que paralisou várias esferas da vida social, é muito impressionante ver um filme como Host sendo feito. Escrito, dirigido e lançado durante o ápice da primeira onda do Coronavírus, o longa se passa durante uma chamada de Zoom, enquanto algumas amigas tentam fazer uma sessão espírita virtualmente.

O resultado não poderia ser pior (no melhor sentido possível). O que começa como uma brincadeira logo vira uma noite de horror, com uma entidade misteriosa perseguindo cada mulher em sua casa. O filme é cheio de cenas apavorantes e sustos bem projetados, além de ser extremamente atmosférico e capaz de criar um senso de imersão.

Queridinho nos festivais, O Que Ficou Para Trás chegou ao grande público através da Netflix em 2020. O filme é uma produção do Reino Unido, que conta a história de dois imigrantes saídos do Sudão do Sul, que precisam se adaptar à nova vida na Inglaterra. Porém, eles começam a suspeitar de que o lar onde estão é assombrado por forças malignas.

Uma verdadeira desconstrução do subgênero das casas mal-assombradas, o filme de Remi Weekes consegue dar uma revitalizada nesse tipo de história, além de contar com atuações fenomenais vindas de Wunmi Mosaku e Sope Dirisu. Se você gosta de ver assombrações e figuras folclóricas de outras culturas, essa é uma ótima pedida.