As Tartarugas Ninjas tiveram suas origens nos quadrinhos, antes de conquistarem o mundo com séries animadas, games e, obviamente, filmes. Porém, a trilogia da década de 90 está longe de ter filmes bons. O primeiro é bem divertido, ainda que não muito bem recebido pela crítica.

Contudo, os problemas começam a partir do segundo, onde os cineastas não conseguem conciliar a piração das histórias em quadrinhos com o clima mais real do cinema. Sem contar a participação gratuita de Vanilla Ice. Por outro lado, o terceiro filme é um desastre sem a menor defesa, ainda que também tenha sua boa parcela de fãs.

Muito antes de lançar sua própria versão de Resident Evil nos cinemas, o diretor britânico Paul W.S. Anderson tentou adaptar outra popular história dos videogames, com Mortal Kombat. Feito para quem jogou os jogos da franquia, o longa tem visuais, cenários e ideias muito fiéis, mas seu charme para por aí.

Além de atuações bem fracas e um uso escabroso de efeitos visuais, que era mal visto até mesmo na época, o filme sofre justamente pela sua fidelidade - o que o impede de tecer uma trama mais sólida e bem amarrada. Cada cena é como um round de batalha com um personagem aleatório, e nenhum deles é suficientemente bem desenvolvido. Pelo menos, o filme não chega no nível da atrocidade que é Mortal Kombat: A Aniquilação, de 1997.

Por mais que tenha cultivado um grupo relativamente grande de haters, a verdade é que Adam Sandler foi considerado, durante muito tempo, um dos nomes mais promissores da comédia norte-americana. Atualmente, uma boa parcela de seus filmes é vista com maus olhos - mesmo aqueles que todo mundo ama, como Click, por exemplo.

Billy Madison é um de seus primeiros filmes e, por mais que seja um dos mais divertidos de sua carreira, continua tendo o mesmo humor-vergonha-alheia que o comediante usa até hoje. É difícil aguentar Sandler usando sua voz infantilizada e seus trejeitos idiotas enquanto conversa impropérios com... crianças em uma escola.

Todos amamos os Looney Tunes. Eles fazem parte da mitologia popular, especialmente de quem cresceu assistindo ao Bom Dia e Companhia no SBT. Os personagens da Warner viraram ícones, rivalizando com os da Disney. Com uma turma composta por Pernalonga, Patolino, Taz, Piu-Piu e Frajola, fazia total sentido misturá-los com basquete e com um dos maiores astros da história, Michael Jordan - ao menos para o estúdio.

Ainda assim, Space Jam é um filme de qualidade pra lá de duvidosa. Os personagens não funcionam bem, já que a animação 2D acaba não fluindo muito bem com o live-action, ao contrário de outros filmes como Uma Cilada Para Roger Rabbit. Mesmo com esses problemas, o filme continua sendo revisitado até hoje (e é bem melhor que sua sequência, diga-se de passagem).

No campo da comédia, temos alguns astros que são idolatrados e outros que vivem sendo intensamente criticados. Eddie Murphy fica na linha tênue entre essas duas definições. Apesar de ter feito filmes brilhantes, o ator esteve em muitos projetos de gosto duvidoso. E Dr. Doolittle - e suas inúmeras continuações - são bem representativos disso.

Um clássico da Sessão da Tarde, o filme conta a história de um veterinário que curiosamente consegue conversar com animais. No meio, há uma trama familiar bem corriqueira e diversas piadas sem graça, incluindo clichês como animais no cio e humor escatológico. E mesmo com toda a vergonha alheia, continuamos rindo com toda a franquia.

O horror é um gênero que conta com várias obras que, apesar de terem uma recepção inicial nada favorável, acabaram sendo "redescobertos" com os anos - o que resulta nas novas perspectivas acerca de obras como Garota Infernal, A Casa de Cera e até mesmo O Iluminado. Infelizmente, não podemos falar o mesmo de Olhos Famintos, que sempre foi ruim e só.

O primeiro filme, um ícone do cinema de horror trash, lançado em 2001, já dá perfeitamente o tom da série. É um filme divertido, onde dois irmãos são perseguidos por uma criatura aterrorizante na estrada. No entanto, o longa é cheio dos mais repetitivos clichês do terror - e as suas histórias de bastidores azedaram ainda mais a concepção do filme, já que seu diretor, Victor Salva, foi condenado pelos crimes de abuso sexual infantil e posse de pornografia com menores de idade, em 1988.

Se, nos últimos anos, a saga Velozes e Furiosos abraçou de vez o humor e o absurdo, muitos podem estranhar ver um comparativo entre o capítulo de origem da saga e os que vieram depois. Lançado em 2001 e com direção de Rob Cohen, o primeiro longa não tem nada das estripulias e surtos que já nos acostumamos a ver em cada novo filme da franquia.

Em vez disso, temos uma história monótona e pouco inspirada sobre rachas e corridas de rua, com personagens menos interessantes que ver grama crescer. Claro que, após o falecimento de Paul Walker, o filme foi reverenciado e ganhou um novo status entre os fãs, mas não deixa de ser incrível que uma saga tão longeva tenha partido de um filme tão "qualquer coisa".

Se o primeiro MIB - Homens de Preto havia sido um sucesso de público e crítica, o mesmo não se pode dizer a respeito do segundo filme, que adapta uma HQ de sucesso da Malibu Comics. Aqui, vemos Tommy Lee Jones e Will Smith como dois agentes secretos a serviço do governo dos EUA, que são designados para lidar com ameaças alienígenas na Terra.

A continuação trouxe mais personagens e uma história relativamente maior. Infelizmente, isso não foi o suficiente para acobertar a péssima história e o uso horrendo de efeitos visuais precários. Mesmo assim, é um filme cujo sucesso chega até mesmo a ser maior que o do primeiro filme. Atualmente, ele só não ganha o posto de pior da franquia porque tivemos Homens de Preto: Internacional, de 2019.

Encerramos essa lista com um caso diferente - afinal, não faz nem cinco anos que Homem-Aranha: Sem Volta para Casa chegou aos cinemas. Mesmo assim, o filme surfou na onda da nostalgia, reunindo Tom Holland com o Homem-Aranha de Tobey Maguire e o de Andrew Garfield, no que era para ser um encontro formidável e essencial.

Ainda assim, o filme deixa a desejar em inúmeros aspectos - a começar pela direção insípida e pouco inspirada de Jon Watts, que faz com que a maior cena de ação, estrelada pelos três Amigões da Vizinhança, seja escura e sem vida. Além disso, o próprio desenvolvimento do Peter Parker de Holland é imediatamente ofuscado e obscurecido quando vemos Garfield e Maguire em tela - protagonistas de filmes e franquias muito melhores do herói.