Não importa se o filme é bom ou ruim, todos sempre amam Robin Williams, e aqui temos um clássico de sua carreira, que usa os princípios de histórias de inteligência artificial para falar sobre uma questão que sempre assolará a humanidade: a morte. Em O Homem Bicentenário, acompanhamos um robô com sentimentos, interpretado pelo próprio Williams.

Contudo, graças à sua jornada em ascensão à sua crescente humanidade, ele se vê vítima de uma maldição de sua natureza: ele nunca envelhece, enquanto todos ao seu redor crescem e morrem, deixando-o sozinho no mundo. É um filme icônico e que muitos já assistiram, mas que vale a conferida para quem nunca viu. E, se serve de motivação, é inspirado pelo trabalho de um dos maiores pais da ficção científica: Isaac Asimov.

Falando em Asimov, temos aqui uma de suas adaptações que, embora não tenha envelhecido muito bem, mantém-se como uma das mais influentes. Lançado em 2004, Eu, Robô é inspirado por uma série de contos publicados pelo autor. Aqui, vemos o profético futuro de 2035, onde o policial interpretado por Will Smith precisa investigar um assassinato impossível, que parece ter sido executado por um robô - mesmo que isso contradiga suas diretrizes primárias.

O filme avança enquanto o detetive se emaranha em um grande escândalo corporativo, que pode definir não apenas o futuro das máquinas, como também de toda a humanidade. Aliado a isso, ele conhece Sonny, um robô muito diferente dos demais, já que possui uma consciência muito alterada e habilidades humanas, como o sonhar.

Um dos maiores clássicos da virada do milênio, A.I.: Inteligência Artificial consegue ser uma montanha-russa de sensações. Ao mesmo tempo que nos emociona e nos fascina, também consegue passar uma história profunda e bem consciente a respeito do uso de IAs para substituir pessoas reais, especialmente a um nível sentimental.

O filme serve quase como um conto de fadas futurista, emulando alguns elementos clássicos de histórias como Pinóquio, enquanto o pequeno David tenta a todo custo se tornar um humano de verdade para reconquistar o amor de sua "mãe", que havia o comprado para substituí-lo enquanto seu filho biológico sofria de uma grave doença.

Um dos itens mais obscuros dessa lista, a série britânica Humans alastra-se nesses mesmos questionamentos a respeito de inteligências artificiais sendo utilizadas como criaturas sub-humanas, sendo usadas como "escravos" pela população humana. Baseada em outra série sueca, essa nova narrativa fala sobre os synths.

Eles nada mais são que robôs construídos e vendidos para que os seres humanos possam usá-los para os mais diferentes propósitos: babás, empregados, escravos sexuais e até mesmo para substituir entes falecidos. Porém, as coisas começam a ir de mal a pior quando os synths criam consciência e tentam se libertar de sua programação submissa.

Batizado no Brasil como O Fantasma do Futuro, esse anime de gigantesca repercussão é uma das obras mais complexas e eficientes em sua abordagem sobre a inteligência artificial e "o que é ser humano?". Seguimos a trama a partir dos olhos da Major Motoko Kusanagi, que é uma espécie de super-policial na caçada contra um poderoso hacker.

O primeiro filme, de Mamoru Oshii, lida de forma assustadora e enigmática com esses elementos, e as continuações (sejam em filmes ou séries) só ajudaram a expandir ainda mais isso. A adaptação Hollywoodiana, lançada no ano passado, mesmo que não consiga mergulhar tão profundamente nessa jornada, se esforça e garante uma estética ímpar.

Um dos maiores fenômenos da HBO nos últimos anos, Westworld é uma das melhores séries da atualidade, principalmente por como eleva a qualidade técnica de produções televisivas a um nível que não é visto sequer nos cinemas. Baseado em um filme de 1973, a premissa da série gira em torno de um parque de diversões ambientado no Velho Oeste americano, habitado por robôs.

Todos os dias, esses homens e mulheres sintéticos recebem os visitantes do parque. E todos os dias, eles são mortos, mutilados, estuprados e revividos, em um ciclo constante. No entanto, logo revela-se uma grande conspiração envolvendo um dos criadores do parque e alguns dos robôs, dando início a uma rebelião sem precedentes, enquanto muitos desenvolvem sua própria consciência e transcendem a própria humanidade.

Um dos filmes mais inquietantes dos últimos anos, Ex Machina deveria ter mais reconhecimento, por ser uma obra complexa e extremamente bonita, desde sua estética à sua direção contemplativa e bem compassada. Aqui, um jovem prodígio da tecnologia é convidado por um grande magnata e inventor para testar uma nova forma de inteligência artificial super desenvolvida.

Porém, conforme os testes vão ficando mais intensos e impactantes, o rapaz percebe que pode estar se apaixonando pela mulher artificial... o que pode representar um verdadeiro perigo para sua vida, especialmente em uma mansão onde não há janelas e cujo dono parece cada vez mais excêntrico e insano...

O Expressionismo Alemão é um dos movimentos cinematográficos mais ricos da história, usando narrativas sombrias e distorcidas para criar imaginários perturbadores e cada vez mais pessimistas. Isso foi o berço para que Fritz Lang concebesse uma de suas maiores obras: o icônico Metrópolis, lançado em 1927.

Diferente da maior parte dos itens citados nessa lista, o foco de Metrópolis não é necessariamente a inteligência artificial, mas sim a procura por ela como uma forma de vida superior à humana, e que virá para trazer paz entre as classes mais ricas e os operários. O filme é um dos maiores clássicos do cinema, e merece ser relembrado como um dos fundadores da ficção científica nas telonas.

Uma espécie de remake de uma série de TV da década de 70, Battlestar Galactica foi ao ar no Sci-Fi Channel (atual SyFy) entre 2004 e 2009, e expandiu fortemente todos os conceitos apresentados em sua trama base. Aqui, vivenciamos o eterno conflito dos humanos contra os Cylons, seres artificiais criados por eles há muito tempo atrás, e que se rebelaram.

Depois que os Cylons destroem todas as colônias humanas, os sobreviventes são forçados a fugir em busca de um novo paraíso: o Planeta Terra. Porém, em sua jornada, eles precisam lutar contra os inimigos disfarçados de humanos, como lobos em pele de cordeiro. Ao longo de quatro temporadas, a série destrincha elementos surpreendentes, trazendo à tona não apenas questões referentes à humanidade, mas também à mortalidade, religião e a própria essência da sobrevivência.

Finalizando essa lista, não podíamos deixar de citar uma das franquias mais enigmáticas do cinema. Inspirado por um livro de Philip K. Dick, Blade Runner: O Caçador de Androides, bem como sua continuação, Blade Runner 2049 são situadas em um futuro distópico, onde o planeta morre lentamente e as corporações criam Replicantes - androides com traços ultra-humanizados.

No entanto, conhecemos Rick Deckard, um grande Blade Runners - o nome designado ao policial que caça e põe fim aos Replicantes. Sua jornada - que posteriormente se torna a jornada de K, na sequência - o leva a caminhos onde ele percebe que suas vítimas podem ser inocentes e que sua missão vai contra qualquer humanidade restante nele - enquanto os androides buscam apenas não deixarem de existir, como lágrimas na chuva.