Hoje, nem conseguimos imaginar o que seria do Capitão América do Universo Cinematográfico da Marvel sem o semblante sério e imponente de Chris Evans. E embora o ator tenha sido logo a primeira opção para o herói, ele custou a aceitar o papel, o que forçou o estúdio a ir atrás de outros artistas dispostos a viver o icônico Super Soldado.

Entre os candidatos, estavam John Krasinski, Kellan Lutz, Ryan Phillippe, Alexander Skarsgård (que também fez audição para viver o Thor) e até mesmo Will Smith. O medo de Evans é que os fãs não fossem gostar dele já ter interpretado o Tocha Humana nos dois filmes do Quarteto Fantástico da Fox. Eventualmente, Robert Downey Jr., nosso querido Tony Stark, o convenceu a aceitar o papel.

Porém, o filme se propôs a explorar toda a origem de Steve Rogers enquanto ele se transformava no Super Soldado a serviço de um programa do exército norte-americano no meio da Segunda Guerra Mundial. Isso significava que ainda teríamos que conhecer um garoto magro e mirrado antes de vê-lo cheio de músculos e pronto para a batalha, e para isso, a empresa LOLA, especializada em "cirurgia plástica digital" foi chamada.

As cenas em que Steve era magro foram gravadas pelo menos quatro vezes, de formas diferentes. Algumas cenas eram gravadas com o próprio Evans no meio do ambiente, e outras, com o ator em frente a uma tela verde. Além disso, outro processo comum foi colocar os outros atores em cima de plataformas, para que Steve parecesse mais baixo, ou então substituir o rosto de um dublê corporal pelo rosto do próprio Evans em cena.

Conceitualmente falando, Capitão América: O Primeiro Vingador foi um dos filmes mais complexos da Marvel Studios, por conter elementos variados de filmes de guerra, filmes de época e a ação clássica dos filmes de super-heróis. Assim sendo, o diretor Joe Johnston foi chamado, criando uma linguagem visual única, que não foi replicada em nenhum outro filme do estúdio.

O longa possui uma vasta equipe de cenografistas e figurinistas, e boa parte dos cenários tiveram de ser construídos em estúdio para que pudessem criar toda a essência dos Estados Unidos e da Europa durante a Segunda Guerra Mundial. A ideia era que fossem criados os cenários e sets mais realistas possíveis, de forma que tela verde e chroma key fossem usados apenas em casos excepcionalmente especiais.

Considerando que o Capitão América é um dos maiores heróis da Marvel Comics, ele precisava de um vilão à altura, e o filme já começou jogando nas telas o maior rival do Super Soldado nos quadrinhos: o diabólico Caveira Vermelha, que foi interpretado por Hugo Weaving. O ator parece ter se interessado pelo papel, mas não retornou para as continuações devido ao intenso trabalho de maquiagem necessário para que ele se transformasse no vilão.

Ainda assim, Weaving fez de tudo para trazer o Caveira Vermelha à realidade, apresentando várias ideias ao diretor Joe Johnston. Ele se inspirou em várias figuras reais, desde o próprio Hitler a outros importantes nomes do cinema alemão, como o diretor Werner Herzog e o ator austríaco Klaus Brandauer. Curiosamente, no filme, ele busca a primeira Joia do Infinito apresentada na franquia: o Tesseract.

Originalmente, durante o desenvolvimento do filme, outros vilões clássicos do Capitão América iriam dar as caras, como o Barão Zemo e o Barão Von Strucker. Eles seriam aliados do Caveira Vermelha, e os dois enfrentariam Steve Rogers durante o transcorrer da trama, em "missões paralelas" do Capitão América e do Comando Selvagem.

Eventualmente, os dois foram removidos do filme, pois os roteiristas não queriam que eles fossem desperdiçados como apenas lacaios. Posteriormente, Von Strucker deu as caras em Vingadores: Era de Ultron, onde infelizmente durou pouco e teve um papel bem criticado pelos fãs. Já Zemo (ou pelo menos uma interpretação do personagem) foi o antagonista central de Capitão América: Guerra Civil.

Contrariando boa parte dos interesses românticos introduzidos no Universo Cinematográfico da Marvel até então, Peggy Carter - interpretada brilhantemente por Hayley Atwell - foi uma mulher muito à frente de seu tempo, servindo ao exército americano e lutando por si própria, sem servir como uma donzela em perigo. Para preparar-se para o papel, a atriz teve treinos físicos puxados durante seis semanas, e estrelou quase todas as suas próprias cenas de ação.

Segundo Atwell, a inspiração principal para compor a personagem veio da atriz americana Ginger Rogers, que ficou famosa na Era de Ouro do cinema americano, estrelando em dezenas de filmes de 1930 a 1960. A imponência da personagem e sua representação como um ícone feminino forte fez com que ela caísse na boca dos fãs. Além de aparecer em vários outros filmes, como na continuação, ela também teve sua própria série de TV, Agente Carter, que durou duas temporadas.

Bucky Barnes é uma das figuras mais importantes nos quadrinhos do Capitão América, desde sua origem. Inicialmente, ele nada mais era que um sidekick (ou "ajudante") do herói, Porém, no filme, seu papel foi alterado para que ele servisse, a princípio, como um "irmão mais velho" para Rogers. O resultado final acabou sendo bem diferente das HQs, mas também bem melhor.

Curiosamente, o astro Sebastian Stan originalmente foi considerado para interpretar o próprio Capitão América nos cinemas, ainda que o papel final tenha ido para Evans. Os dois atores possuem a mesma altura, mas para que Rogers fosse mais imponente, o diretor do filme, Joe Johnston decidiu usar vários truques de câmera para que Bucky parecesse mais baixo.

Pode parecer simples, mas o processo de design do escudo do Capitão América foi um dos mais trabalhosos já feitos pela Marvel Studios, já que demandou muita pesquisa para fazê-lo parecer real e tornar seu uso verossímil. Além disso, o próprio filme brinca com a história do herói e seu acessório, apresentando um escudo triangular similar ao que ele usava na Era de Ouro das HQs.

Para constituir as cenas com o objeto, foram feitas várias versões do mesmíssimo escudo. Algumas eram mais pesadas, feitas de metal, para cenas em que o objeto aparece em destaque. Quando Steve Rogers batia em alguém com ele, Chris Evans usava uma versão de borracha, e nas cenas de arremesso, o ator apenas recriava o movimento, e o escudo era posteriormente inserido em CGI. Além disso, o objeto precisou de todo um trabalho complexo no desenvolvimento dos sons que eram feitos por ele.

Por se passar na década de 40, Capitão América: O Primeiro Vingador tem um grande elenco que acabou não retornando em filmes posteriores, devido ao fato de que seus personagens já deviam ter envelhecido e morrido. É até fácil de se esquecer, mas Tommy Lee Jones está no filme como Coronel Chester Phillips, o instrutor de Steve Rogers. Além dele, Stanley Tucci interpreta Abraham Erskine, o desenvolvedor do Soro do Super Soldado.

Porém, eles não são os únicos. Natalie Dormer (de Game of Thrones) e Jenna Coleman (de Doctor Who) também aparecem em participações especiais. Outra figura importante do filme é Neal McDonough, que interpreta Dum Dum Dugan, um influente agente da S.H.I.E.L.D. nas HQs. Posteriormente, o ator retornaria ao papel em Agente Carter e Agentes da S.H.I.E.L.D..

Como um filme que se propõe a dialogar fortemente com a Era de Ouro das histórias em quadrinhos, O Primeiro Vingador faz diversas referências a elementos clássicos. Durante a cena da Expo Stark, vemos o Tocha Humana Original em exposição - um androide que lutou ao lado dos Invasores.

Além dele, temos referências à capa da primeira revista do próprio Capitão América, onde o vemos socando Adolf Hitler. Curiosamente, em um dos esboços iniciais do roteiro, teríamos uma breve participação do Wolverine e do Magneto, mas eles tiveram de ser removidos pois seus direitos de adaptação pertenciam a outro estúdio, a 20th Century Fox.

Para aproveitar e relembrar todos os grandes clássicos do Universo Cinematográfico da Marvel enquanto se prepara para a aguardada estreia de Vingadores: Guerra Infinita, não deixe de conferir também nossas listas anteriores de bastidores dos filmes, que você confere clicando nos links abaixo:

• Homem de Ferro
• O Incrível Hulk
• Homem de Ferro 2
• Thor