De todos os filmes desta lista, Branca de Neve e os Sete Anões talvez seja o filme mais importante da história da Disney. Trata-se do primeiro longa animado produzido pelo estúdio, abrindo espaço para que a animação virasse um dos estilos cinematográficos mais prolíficos.

O filme segue a história de Branca de Neve, uma princesa perseguida por sua madrasta, a Rainha Má. Fugindo para a floresta, Branca de Neve se depara com uma pequena casinha habitada pelos Sete Anões. Um filme importantíssimo para conhecermos a história do estúdio.

Lançado em 1940, Fantasia é um dos projetos mais ambiciosos da Disney, partindo da ideia de mesclar música e animação em um filme visualmente esplendoroso. A obra é dividida em vários segmentos, onde a animação se casa com música clássica, quase sem falas e diálogos.

É um projeto bem interessante, que trouxe prejuízo para a Disney na época de seu lançamento. Felizmente, o longa foi redescoberto por fãs e cinéfilos, sendo considerado até hoje um dos maiores clássicos do estúdio. Vale também ver sua "sequência espiritual", Fantasia 2000.

Após sua "Era de Ouro" nos cinemas, a Disney entrou em uma fase bem peculiar, graças à Segunda Guerra Mundial. O estúdio acabou investindo em filmes mais baratos e simples, compostos por pequenos curtas que se ligavam entre si, como As Aventuras de Ichabod e do Sr. Sapo.

O filme foi o último dessa "Era da Guerra", e traz elementos bem interessantes. De um lado, temos um segmento sobre o divertido Sr. Sapo, enquanto também vemos uma adaptação sinistra e sombria da Lenda do Cavaleiro Sem Cabeça.

Parte da "Era de Prata" da Disney, A Bela Adormecida pode ter se tornado um clássico, tornando a personagem e a vilã Malévola partes cruciais da cultura pop. Contudo, o filme foi uma das produções mais caras do estúdio, dando um prejuízo absurdo na época.

O filme é muito bonito visualmente, trazendo inspirações em vitrais e em arte renascentista. É uma produção sensacional, que mostra todo o brilhantismo técnico da Walt Disney Animation Studios. Recomendo também assistir aos extras, que mostram todas as turbulências nos bastidores do filme.

Lançado em 1967, Mogli: O Menino Lobo é um filme bem emblemático por ter sido a última animação produzida diretamente por Walt Disney antes de sua morte. O filme ganhou um remake live-action em 2016, mas a animação original continua sendo bem surpreendente.

Baseado no livro de Rudyard Kipling, o filme segue a história de Mogli, um menino criado por lobos e por outros animais da floresta, que logo faz amizade com o urso Baloo e aprende a desfrutar do lado bom da vida. É um filme divertido e bem importante para a história do estúdio.

Após a morte de Walt Disney, todo o estúdio acabou tendo uma fase bem sinistra, que ficou conhecida como a "Era Sombria". Um dos primeiros filmes dessa fase, no entanto, foi bem mais leve, divertido e descontraído. O longa se chama Aristogatas e segue uma família de gatinhos.

Na trama, esses gatos são herdeiros da fortuna de uma rica madame, o que os torna bem invejados pelo mordomo, um homem sádico e cruel. Ele acaba abandonando os animais ao deus-dará, e eles precisam encontrar o caminho de casa enquanto conhecem um lado mais soturno de Paris.

Agora, quando falamos de um filme realmente assustador da "Era Sombria", não podemos deixar de citar O Caldeirão Mágico. O longa é uma fantasia sombria tensa que adapta os dois primeiros livros das Crônicas de Prydain, uma saga escrita pelo autor americano Lloyd Alexander.

O filme é ambientado em um mundo fantástico e segue a vida de um jovem menino que embarca em uma jornada perigosa para deter o Rei dos Chifres, um perigoso imperador que tenta conquistar poderes inumanos através do místico Caldeirão Mágico.

Parte da "Renascença" da Disney, O Corcunda de Notre Dame é uma adaptação da clássica história de Victor Hugo. Com um visual fabuloso, o filme segue a história de Quasimodo, o titular corcunda que vive escondido na Catedral de Notre Dame, preso pelo maligno Juíz Frollo.

O filme discute temas muito importantes, como o domínio político e teocrático da igreja, a intolerância e preconceito e até mesmo ideais de liberdade. Um excelente filme que parece ser cada vez mais urgente e necessário, ainda mais nos tempos em que vivemos.

Neste ano, tivemos o lançamento de Mulan, o remake live-action da clássica animação de 1998. E entre muitos erros e polêmicas, ainda ficamos com o filme clássico. O longa nos mostra a jornada de Mulan, uma mulher que decide entrar para o exército chinês no lugar de seu pai.

A animação foi revolucionária para a época, mostrando que uma "Princesa Disney" não precisa passar sua vida inteira esperando por um príncipe encantado no cavalo branco. É um baita filme com uma protagonista formidável, além de trazer coadjuvantes e músicas bem marcantes.

Lançado em 2000, A Nova Onda do Imperador foi um dos primeiros filmes da dita "Era Experimental" do estúdio, quando a Disney começou a tentar produzir coisas bem diferentes do que estávamos acostumados. Até hoje, é um belo filme, contando com figuras memoráveis e carismáticas.

No filme, vamos seguir a história de Kuzco, o imperador egoísta e megalomaníaco dos Incas, que acaba sendo vítima dos planos malignos de Yzma, uma feiticeira. O filme é bem interessante por explorar uma cultura que não vemos com frequência no cinema, ainda que de modo cartunesco.